Как играть на глюкофоне пальцами


как играть на глюкофоне | Журнал Ярмарки Мастеров

Тональный лепестковый барабан «Глюкофон», «HAND DRUM» и аналоги появились на свет не так давно. Это «сырой» инструмент в музыкальной культуре. Каждый мастер в процессе изготовления инструмента старается улучшить звук своей "музыкальной скульптуры", настроить его обертонное звучание, продумать до мелочей порядок расположения нот на инструменте, сохранить эргономику, задумывается о форме самих лепестков и старается наделить его неповторимым тембром звучания. И в этом остановить его невозможно. Так было и будет всегда.
На данный момент нет школы игры на глюкофоне. И только в момент встречи мастера с новым обладателем инструмента, передаются азы игры на нем. В связи с этим я отправляю эту инструкцию в интернет. Для тех, кто хочет в полной мере насладиться всем спектром звучания лепесткового барабана. Итак, поехали:
Первое и самое главное правило - это внутренний настрой играющего. Я бы порекомендовал сесть по-турецки (скрестив ноги) и поместить барабан между ног. Расслабьтесь. Подумайте о чем-нибудь приятном. Услышьте ритм вашего сердца и позвольте внутренней музыке вылиться сквозь пальцы.
И так о технике игры Din-Don.
Din (Дин) - резкий удар подушечками пальцев по лепестку барабана. А точнее первой костяшкой фаланги, ДА! Именно тем местом изгиба пальца после отпечатка пальца, обычно указательного или среднего. Удар должен быть хлестким, как будто вы боитесь обжечься, и в тоже время четким (не обязательно сильным).
Объясню в чем тут дело. Каждая нота обладает своей собственной частотой колебания. У ноты ЛЯ, к примеру, это 110Гц, 220ГЦ, 440Гц, 880Гц и т.д. Чем выше частота, тем выше нота. Так что же такое герц? Это единица измерения частоты периодических процессов (колебаний). 1 Гц означает одно исполнение (реализацию) такого процесса за одну секунду, другими словами — одно колебание в секунду. Только представьте себе 440 колебаний в секунду!!! Так вот в момент удара по лепестку вы сдвигаете с места спящую ноту, и в тот же момент она прогибается обратно вам навстречу. Это доли секунды. Мгновения. И в это мгновение важно отвести (успеть убрать) палец от лепестка и дать возможность ему свободно затухнуть под собственной тяжестью.
При правильном исполнении удара Din вы услышите тот голос глюкофона со всеми его обертонами, который мастер старался ему придать путем подбора гаммы, собственных секретов и настройки, как самих нот, так и самого тела инструмента (что немало важно).
- Don (Дон) Приглушение. Тоже что и Din, только в момент удара по лепестку свободная рука закрывает максимальное количество не задействованных нот. Если все сделано правильно, у вас должен получиться глубокий и чистый звук.
- Slap (Слэп) тот же резкий удар, но костяшками больших пальцев. Разница Слэпа и Дина в том, что на большом пальце костяшка первой фаланги крупнее чем на остальных пальцах и не покрыта мышечной тканью. Тем самым нота звучит гораздо звонче. Я пользуюсь данным приемом игры на тех лепестках, которые расположены ближе к телу (животу), либо при игре аккордов, если, к примеру, ноты находятся напротив друг друга.
- Noise (Нойз). Ну а это все возможные шумелки используемые при игре. Например, шлепок, шуршание ладоней по барабану, удары о корпус барабана…. Все что угодно только не стук колец о барабан или иных металлических предметов.
Сочетая в игре вышеописанные приемы вы добавите красок вашим ритмическим мелодиям, расставите акценты в композиции и заберете с собой в путешествие ваших слушателей.
Так же существует игра палочками (игра на ксилофоне). Но для начала нужно их изготовить. Суть их проста: один конец палочки должен быть обмотан чем-то мягким (ткань, бечевка, войлок, резиновый мячик, сваленная шерсть … и т.п.), другой у вас в руках. Не прикладывайте много силы при ударе. Это может привести с деформации лепестков, а при частом выгибании/загибании лепестка на месте его шеи (там, где заканчиваются пропилы) напряжение стали падает, тем самым расстраивая инструмент.
С вами был Aleksandrum. Позитивных вам вибраций, друзья.

www.livemaster.ru

Что такое глюкофон? 3 техники игры на лепестковом барабане

Барабан, похожий на НЛО. Да, на музплощадке есть очень необычный и загадочный инструмент. И у него много имен:

  • глюкофон: от нем. glück (счастье),
  • металлический щелевой барабан,
  • металлический язычковый барабан,
  • тональный лепестковый барабан,
  • хэпидрам: от HAPI drum – Hand Activated Percussion Instrument (ручной ударный инструмент),
  • тэнкдрам: от tank drum – англ. tank (баллон).

Немного истории… XXI века

Прототипом глюкофона стал самодельный инструмент тамбрио (tambrio). Так назвал свое изобретение доминиканский ударник Фелле Вега. Он взял пустой фреоновый баллон, который заменил ему тибетские поющие чаши, превосходно аккумулирующие звук. И вырезал на нем лепестки-резонаторы, как у древнеафриканских, древнеазиатских и афро-американских (тоже древних) щелевых барабанов. Только барабаны делали из дерева, а тамбрио — из металла.

Тамбрио Фелле Вега (https://www.youtube.com/watch?v=pv1FQCeCTIA

В том же 2007 году эту новаторскую идею подхватил американский конструктор и изобретатель музыкальных инструментов Деннис Хавлена. Только в качестве основы для инструмента он использовал не фреоновый, а более крупный и столь же сферический пропановый баллон. 

Деннис работал над формой и размерами резонаторов, изменяя интенсивность и вибрацию звуков. Пока лепестки глюкофона не зазвучали по нотам. Так появился первый металлический лепестковый барабан под названием глюкофон.

Глюкофон Денниса Хавлена (https://www.youtube.com/watch?v=bpMS15kJyOY

Сейчас глюкофоны больше известны в профессиональном мире музыки. Однако постепенно этот инструмент завоевывает сердца меломанов-любителей. Одно из главных преимуществ язычкового барабана из металла заключается в том, что при производстве можно получить нужный вариант настройки:

  • мажорный,
  • минорный,
  • интегральный,
  • пентатонический лад.

Глюкофоны для детского сада

Если Вы смотрели видеообзор вверху страницы, то уже знаете: на музыкальных площадках «Умничка™» можно встретить разные глюкофоны. В комплектации «Мини» предусмотрен один металлический язычковый барабан на стойке. А музплощадка «Максимум» комплектуется целой глюкофонной установкой! Для удобства и звучности игры в комплекте есть две палочки из алюминиевой трубки с резиновыми наконечниками.

Преимущества «Магии звука» в работе с детьми

Ударно-мелодическая установка состоит из трех барабанов разной формы. Чем больше диаметр, тем ниже и глубже тоновое звучание инструмента. В детском саду глюкофоны «Магии звука» лучше всего подходят для уроков музыки и для свободных творческих игр.

  • Играть легко. Простые, интуитивно понятные приемы игры — справится 3-летний малыш.
  • Мелодия удается каждому. На глюкофоне практически нельзя сфальшивить — лепестки настроены так, что любой новый звук резонирует с предыдущим.
  • 3 инструмента в одном. Это значительно расширяет возможности педагога в организации музыкального занятия с группой.
  • Музыка круглый год. Как и все инструменты музплощадки, глюкофон рассчитан на круглогодичную эксплуатацию. Его не нужно разбирать или накрывать. Наоборот, пусть детишки наблюдают, как меняется звук инструмента от погоды: в ясный и солнечный день, после дождя, в мороз, после снегопада.
  • Служит до 10 лет. А если использовать по инструкции, и того больше.

Три техники: как играть на глюкофоне

Техника 1. Самый простой способ, каким играет на глюкофоне его изобретатель, — это ударять по лепесткам внутренней стороной пальцев (костяшками). Звуки получаются умеренной громкости, однако дети легко могут уловить и сравнить тона разных лепестков.

Игра несколькими или сразу десятью пальцами развивает чувство ритма и моторику рук. Поначалу у новичков могут появиться мозоли. Поверьте, все великие музыканты через это проходили. Кожа немного уплотнится, и игра снова будет доставлять только радость.

Техника 2. Маленьким детям проще использовать для звукоизвлечения всю внутреннюю поверхность ладони. Звуки глюкофона получаются более шумовыми и приглушенными, но в то же время и более таинственными. Напоминают музыку поющих чаш. Отличное упражнение на развитие визуально-тактильного восприятия.

Техника 3. Для ясного и громкого звучания нот используйте палочки (в комплекте). Некоторые композиции в этой технике обретают сходство с колокольным перезвоном. Это очень красиво!

Любой из перечисленных приемов игры предполагает работу воображения и двух рук. А значит, играя на глюкофоне, ребенок задействует и развивает сразу оба полушария головного мозга. Вряд ли найдется более простой и короткий путь к повышению обучаемости и коммуникабельности дошкольника.

Подарите детям новые возможности!

Знакомство детей с каждым новым музыкальным инструментом расширяет кругозор. Однако регулярные, насыщенные и интересные занятия музыкой дают Вашим воспитанникам намного больше:

  • совершенствуют музыкальный и фонематический слух,
  • увеличивают диапазон воспринимаемых звуков и объем памяти,
  • открывают перед малышами недоступные ранее возможности творческого самовыражения,
  • помогают прийти к глубокому пониманию музыкального искусства,
  • повышают самооценку и раскрывают лучшие черты личности.

Глюкофон в комплекте музыкальной площадки можно заказать на этой странице.

xn--80apggf8a5a.xn--p1ai

музыкальный инструмент, на котором могут играть все

03 декабря 2016


Основатель мастерской Kosmosky Алексей Зинченко рассказал о том, как научился извлекать из газового баллона космические звуки, что профессиональное музыкальное сообщество думает о глюкофоне и как игра на нем меняет жизнь.

«Любой человек может сделать глюкофон сам»

— Алексей, расскажите историю этого инструмента. Где и когда он появился?

— Сейчас сложно точно сказать откуда пришел этот инструмент. Первые видеозаписи с ним датируются в интернете 2007 годом. Хотя его родственниками можно считать древние африканские щелевые барабаны, калимбы. Появившись в наше время интернета и скоростного обмена информацией, глюкофон быстро проник во многие уголки мира как идея «музыкального инструмента своими руками из подручных средств». Поэтому он стал стремительно набирать популярность без особых вложений в раскрутку. Это как чудо. Теперь, когда сложно отследить его появление и историю, я бы сказал, что это народный инструмент, барабан мира.

— Как давно вы занимаетесь созданием глюкофонов? Почему увлеклись этим?

— Первый свой глюкофон я начал делать ровно три года назад. В тот момент увидел в интернете видеозаписи с хангом и очень заинтересовался, меня поразил его звук и привлек тот момент, что, играя ритм на ханге, можно выстраивать мелодию. На тот момент я мало разбирался в музыке, но с чувством ритма было все в порядке, поэтому подумал, что смогу научится играть на нем. Я начал искать, где его можно купить. Когда нашел, понял, что он стоит очень дорого, да и приобрести его сложно. Начал искать дальше, наткнулся на глюкофон (хотя на тот момент, я не понимал различий между этими инструментами, но звук обоих завораживал).

Нашел цены на глюкофон, понял, что и он мне не по карману, но при этом обнаружил в сети много разных руководств, как сделать его самому из газового баллона. Дальше дело было только за мной.

— Насколько сложно его делать? Какие металлы используются, какие знания нужны для создания глюкофона?

— Когда я приступил к работе над своим первым глюкофоном, у меня не было ни навыков работы болгаркой, не музыкальных теоретических знаний. Было только большое желание. Первый инструмент и еще около года с момента его создания, глюкофоны мы делали из старых газовых баллонов, теперь — из новых заводских заготовок, но суть та же. Материал — высокоуглеродистая сталь.

— Глюкофон может иметь разные настройки, тональности. Как этого удается добиться? У каждого лепестка своя нота? В общем, расскажите о том, как он устроен.

— Каждый лепесток инструмента настраивается в свою ноту, которая регулируется размерами лепестка — чем больше лепесток, тем ниже тон, чем меньше — тем выше. На глюкофоне мы делаем 10 лепестков, а это значит — 10 нот. Основной принцип в том, что все они являются частью одной подобранной гармонии (тональности), поэтому глюкофон прост в освоении и всегда звучит гармонично. Этот набор из 10 нот задает инструменту определенное настроение, внутри которого так просто и увлекательно импровизировать.

— Как обстоят дела в России с производством этого инструмента. Много ли мастерских?

— В России дела обстоят прекрасно. Здесь много старых газовых баллонов, а, значит, много пространства для творчества (смеется — прим.авт). Почти любой человек может сделать этот инструмент сам, а если проникнется, то и открыть свою мастерскую. Когда я делал себе первый инструмент, видел в интернете около 4–5 мастерских в России. Сейчас знаю около пятнадцати мастерских, хотя, вероятно, их уже больше. А кто-то и вообще делает их для себя и друзей и не афишируется.

— Выступаете ли вы сами? Где вас можно услышать?

— В данное время мы готовим материал для выступлений, играем по большей части для себя, репетируем. Если выступаем, то только на небольших мероприятиях, джемах, да и то в формате «тусовки» или наоборот медитаций. В Санкт-Петербурге наш друг Максим Богданов регулярно проводит такие мероприятия, там же постоянно проходят встречи с детьми и взрослыми, где они знакомятся с инструментом и учатся азам игры.

«Для меня глюкофон — личный психолог, друг и учитель»

— Каким видите будущее инструмента? Признает ли его профессиональное музыкальное сообщество, или он останется «уличным», участником джемов и неформальных тусовок?

— Будущее инструмента вижу великим. Со мной всегда ощущение, что он появился не просто так. Профессиональное музыкальное сообщество начинает им интересоваться, кто-то уже использует его в своих концертах. Мы и сами развиваемся в этом направлении, делаем свои музыкальные проекты. Единственное, чего не хватает глюкофону сейчас для профессиональных музыкантов, — количества нот. Для разнообразной игры и исполнения композиций нужен широкий нотный набор, от баса до высоких. И это может дать глюкофонная установка. Над ней мы сейчас и работаем.
Также очень важно и ценно то, что инструмент приобретает хорошую репутацию в сфере музыкальной терапии. Например, в работе с детьми-аутистами или детьми с ограниченными возможностями. Глюкофон привлекает внимание, завораживает, помогает ребенку сконцентрироваться.

Еще очень интересен момент взаимодействия инструмента и слепого человека. В скором времени мы планируем начать проводить встречи, на которых люди с такими особенностями смогут познакомиться с этим удивительным инструментом и получить удовольствие от интуитивного музицирования.

Большим плюсом является то, что инструмент очень прочный и его практически невозможно повредить.

Также я считаю, что с помощью этого инструмента можно легко и доступно обучать музыке, приобщаться к ней в любом возрасте. А второе — даже без всяких обучений человек сможет играть на нем интуитивно и прекрасно проводить время наедине с собой, растворяя мысли в потоке звука. Я думаю, что это основная цель инструмента, — дать простому человеку возможность релаксировать и творить.

Можно сосредоточиться и задавать какой-нибудь ритм, настраивать себя, погружать в особые осознанные состояния. А можно наоборот все отпустить и без ограниченных ритмов и мелодий просто извлекать звуки и слушать, имитировать дождь, океан, ветер природу, наслаждаться звуком.

— Чистая медитация…

— Да. Большую часть своего времени человек размышляет логически, левое полушарие мозга развито сильнее у 90% людей в связи с тем, что так выстроена современная система образования. Она практически не оставляет человеку места для творчества. Даже в музыкальных и художественных школах большую часть программы посвящают разучиванию различных произведений, техник и так далее. В процессе такого обучения работает левое, логическое полушарие. Еще до знакомства с глюкофоном изучал эту тему и делал различные упражнения для развития правого. А когда начал играть на этом инструменте, понял, что глюкофон помогает его активизировать.

За счет этого происходит множество позитивных событий в жизни, открываются новые решения, увиденные отвлеченным взглядом. В момент игры на глюкофоне получается отлично фантазировать, рисовать в голове картины, образы, погружаться в них, развивать и притормаживать, в общем — всё как в жизни. Я думаю, что для многих людей уже не секрет, что визуализация работает. В моей жизни большая часть происходящих событий рождалась в голове, в процессе медитаций. Хотя я скажу, что как красиво не представляй в голове — в жизни складывается еще круче, пусть и не без проблем. Глюкофон для меня — отличный проводник к таким медитациям-визуализациям.

— Инструменту чуть больше десяти лет, а он, как и ханг, кажется, был всегда. Настолько первобытны, необычны, аутентичны его звуки. Какие ощущения дарит вам игра на глюкофоне, чувствуете его «космичность»?

— Это самое главное. Для меня глюкофон — как личный психолог, как друг и учитель. Всегда помогает собрать мысли, разрядиться и задать нужный фон. «Космичность» просто зашкаливает: от его появления и последующих изменений в моей жизни, от слов, который говорят и пишут те, кто его приобрел, от его звуков и даже внешнего вида, от людей и событий, которые он притягивает. Безусловно, это дар! Говорю это, и мурашки по коже…

С появлением глюкофона в моей жизни стало меняться многое. Не скажу, что резко и сразу, но это определенно связано. Во-первых, для меня это стало отличной психологической разрядкой, погружением в себя. Очень часто, когда у меня что-то не получается, когда я долго над чем-то думаю и не могу найти решение, он помогает это сделать. В свободные минуты, перед сном, я играю на нем, часто в темноте, и он просто помогает выстраивать мысли в нужном порядке, может вовсе увести поток в другом направлении, а потом какой-то ответ приходит сам собой.

Это сложно объяснить, но у меня это работает именно так. Когда пальцы произвольно прыгают по инструменту, мозг не контролирует эти движения, не следит за ритмом, тогда и происходит эта синхронизация звуковой волны и волны мыслей.

Но есть и другие стороны. Самый первый глюкофон вдохновил меня на развитие себя в музыкальном плане. Я почувствовал уверенность в том, что могу музицировать и поверил, что создание музыки — это не так страшно и сложно.

Сам по себе глюкофон притягивает интересных людей. Когда просто играешь на улице, — люди подходят на звук, спрашивают, что этот такое. Так у меня появилось много приятных знакомств с интересными людьми. Нам пишут в соцсети, на почту со всех уголков нашей страны и многих других стран. Пишут восторженные отзывы и пожелания, зовут в гости (и мы уже потихоньку ездим). Это не может не вдохновлять!

Сейчас я чувствую, как моя жизнь неразрывно связана с этим инструментом. Мы не просто делаем глюкофоны и продаем их, мы стараемся подарить людям счастье.

А помимо этого у нас есть возможность реализовывать себя в музыке, съемке клипов, рисовании, проведении мероприятий, научных экспериментах со звуком, путешествиях, объединении людей и общения с ними.

Автор: Наталья Тюменцева.
Фото: из личного архива Алексея Зинченко.


Метки: практика, Музыка, ханг, глюкофон, музыка для медитации, интервью, люди

miraman.ru

Укулеле, синтезатор и глюкофон: как провести карантин с пользой

Многие взрослые в связи с пандемией коронавируса уходят на удалёнку, а дети отправляются на каникулы или на карантин. Можно провести освободившееся время с пользой и научиться чему-то новому.

Чем занять себя и ребёнка в карантин?

Карантин — это время, когда вся семья собирается вместе. Взрослые работают и стараются решать задачи удалённо, а дети делают уроки с помощью онлайн-ресурсов. В свободное время, когда нет возможности выйти на улицу, можно попробовать дружно поучиться игре на музыкальных инструментах: начать заниматься музыкой или усовершенствовать имеющиеся навыки. Это позволит значительно снизить уровень стресса и тревоги из-за пандемии.

По мнению психологов, музыка положительно влияет на мозг, здоровье и настроение, а также помогает успокоиться и достичь душевного равновесия. Предложите ребёнку научиться играть на гитаре или синтезаторе вместо компьютерных игр или смартфона. Не волнуйтесь, он не будет мешать вам работать. Многие музыкальные инструменты можно подключить через наушники, это поможет не тревожить окружающих. Дети будут счастливы, а родители и соседи — спокойны.

С чего начать?

Прежде всего, стоит выбрать, какой инструмент вы или ваш ребёнок хотели бы освоить. В этом вам помогут сотрудники самого большого музыкального магазина в Калининграде "Музыкальная Планета". Они учтут ваши пожелания и посоветуют лучший вариант. Начать выбирать вы можете уже сейчас.

Уĸулеле

Это четырёхструнный щипĸовый музыĸальный инструмент, гавайская гитара. Отлично подходит для исполнения песен. Освоить укулеле довольно просто и малышам, и взрослым. Для начала достаточно выучить несколько аккордов. Игра на укулеле развивает мелкую моторику пальцев. Это занятие увлечёт ребёнка на долгое время, а вечерние домашние посиделки превратятся в небольшие концерты. Укулеле очень прочно вошла в жизнь мировой музыки и приобрела популярность среди многих известных музыкантов.

Глюĸофон

Это тональный лепестĸовый барабан с "космическим" звучанием. Инструмент состоит из двух чаш. На одной расположены язычĸи барабана, а на другой — резонирующее отверстие. Ноты глюкофона подобраны так, что любая их последовательность будет звучать гармонично. Такой инструмент успокоит, наполнит радостью или даже поможет погрузиться в медитативное состояние. Освоить глюкофон получится и у тех, кто никогда не занимался музыкой.

Синтезатор

Это элеĸтронный ĸлавишный музыĸальный инструмент. С его помощью вы или ваш ребёноĸ освоите музыĸальные азы и разберётесь в сольфеджио. Встроенные звуĸи и автоаĸĸомпанемент помогут весело и с пользой провести время. Подĸлючаемые наушниĸи позволят не мешать оĸружающим.

Элеĸтрогитара и ĸомбоусилитель

Стать похожим на рок-музыкантов из клипов мечтает, наверное, каждый ребёнок! В самом большом магазине музыкальных инструментов в Калининграде "Музыкальная Планета" возможно подобрать комплекты из элеĸтрогитары, комбоусилителя и коммутации. Гитара отлично развивает слух, моторику пальцев и кистей рук. В комбоусилитель всегда можно подключить наушники, чтобы музицировать без ущерба для соседей.

Что вам дадут занятия музыкой?

Занятия музыкой способствуют гармоничной работе полушарий мозга, что повышает общий уровень интеллекта ребенка. У него развивается память, пространственное мышление, улучшается координация движений. Становится легче учить иностранные слова и составлять из них предложения.

Учиться музыке можно самостоятельно на онлайн-уроках или непосредственно с преподавателем по видеосвязи. Это очень удобно в условиях карантина. Игра на духовых инструментах помогает излечить болезни органов дыхания и укрепляет сердечную мышцу.

Воспитание самодисциплины и силы воли пригодится ребенку во всех сферах жизни. Музыка поможет добиться вершин и в компьютерных науках, потому что даже в легендарную компанию Microsoft предпочитают брать работников с музыкальным образованием.

Специалисты калининградского магазина "Музыкальная Планета" продемонстрируют вам огромный ассортимент, включающий все направления музыкальной продукции: от медиатора до рояля. Квалифицированные сотрудники смогут проконсультировать, помочь сделать правильный выбор и стать на один шаг ближе к музыке. Она улучшит настроение своими положительными вибрациями и добавит позитивных эмоций в вашу жизнь. Когда карантин закончится, вы или ваш ребёнок точно удивите друзей новыми способностями!

  • "Музыкальная Планета"
  • muzplanet39.ru
  • Адрес: Калининград, ул. Генерал-лейтенанта Озерова, 30.

Телефон: +7 (4012) 966-449.

Партнёрский материал

klops.ru

особенности звучания и выбора — АртДК

Опубликовано: 23.02.2018

Как выбрать настройку глюкофона?

Тональный барабан относится к классу инструментов идиофон (от греч. Idios – свой + фон – звук) – музыкальный инструмент, источником звука в котором является само тело инструмента.
Steel Drum настраивается в привычной интервальной системе из семи ступеней (до ре ми фа соль ля си). Это называется диатоника. А также в различных системах из пяти (до ре ми соль ля) ступеней, где принцип гармоничного звучания (консонанса) сохраняется всегда. Это пентатоника, акебоно, пагми и другие. Такие строи позволяют легко импровизировать на steel drum, находить неповторимые мелодии.

В названиях настроек мы пользуемся английской системой обозначения нот:

C — до, D — ре, E — ми, F — фа, G — соль, A — ля, B — си.

Но не пугайтесь большого выбора разных звучаний на нашем сайте! В творческом процессе поиска звука мы постоянно экспериментируем, находим новые сочетания нот.

Вначале стоит определить лады, которые ближе именно вам: мажорные или минорные.  Послушать вариации записей можно на этой страничке. Далее выберите какие звуки импонируют больше — низкие или высокие. Даже если вы не имеете музыкального образования, внутренний слух и голос сердца подскажет! 🎶 ❤ Первый глюкофон можно купить недорого, самая простая классическая модель: диаметр 22 см, 8 лепестков.

Чтобы облегчить вам задачу выбора приводим список настроек, пользующихся популярностью в нашей мастерской:

8 лепестков:  B minor Astral, B minor Ocean, A minor и C major по пентатонике.

10 лепестков: G minor Magic, A major Lirika.

Вы также всегда можете обратиться за советом, и мы с радостью вам подскажем!

Как играть на глюкофоне.

Для начала — настроиться и расслабиться, отпустить заботы и переживания.  😊  Можно играть руками или специальными палочками. Звук получается разный, но оба варианта хороши). Наша мастерская дарит палочки в подарок к каждому инструменту!

Основа любой музыки — ритм. Попробуйте выбрать его, начиная с простых. Используйте различные комбинации клавиш (лепестков), возьмите две или три, постепенно добавляйте больше. При правильном настрое мелодия найдется сама собой. И не одна!)))

Узнать подробнее об особенностях игры на тональном барабане, разбираться в нотах, подбирать аккорды можно у нашего преподавателя.  Записывайтесь в группу или на индивидуальный мастер-класс. Наша школа игры на глюкофоне будет рада новым ученикам!

artdkspb.ru


Смотрите также